酝酿十余载，泼墨三年整，著名画家王志学完成了山水长卷《京杭大运河》的创作。

　　徐徐打开这幅长达50米、宽53厘米的精品力作，仿佛进入一个历史和现实交相辉映的时空长廊，既大气磅礴、跌宕起伏、连绵不绝，又五彩斑斓、和谐饱满、气韵生动，在感受到精神愉悦的同时，人的思想空间一下子被打开了。

　　这是一个属于王志学自己的艺术世界。它既是王志学在大鸡、苍岩山之后，为自己打造出的第三个艺术符号，也为中国传统山水画在绘画语言、呈现形式、空间拓展和现代属性等方面做出有效拓展。

家与国

　　一个条件优越的公务员，为了一张画，可以提前退休，苦苦追求十多年，这背后究竟有什么在支撑？

　　是一种强烈的家国情怀。

　　王志学的确是一个与众不同的画家。他从事美术事业有两个目的，一是使自己成为元气充沛的正能量携带者，二是要展现中华民族的伟大精神，给人以向善向上向好的力量，为人们建设一个美好的精神原乡。这构筑了他作品极高的出发点和归宿点。

　　“大运河”是王志学的地域基因。他出生在北京通县大运河边一个农家，从小喜欢文学艺术。古老的传说，醇厚的民情，名人的熏陶，使他内心充满幻想，一颗艺术的种子悄然萌发，一种爱国情怀已经铸就。

　　王志学把画室命名为“海天楼”，有两组照片挂在画室最显眼的地方，一组是祖父王焕章的照片，另一组是齐白石和卢光照的照片。祖父王焕章一生充满传奇色彩，他本是北京大运河畔的农家子弟，从一个鞋店的学徒起步，历尽坎坷，创办老北京千层底布鞋“永升斋”连锁店。鼎盛时期，王家在北京城内的房产百余间。祖父的成功，靠的是勤奋、淳朴、善良，诚实守信。他走街串巷卖鞋时，有的穷人实在买不起，他就送给人家穿；抗战时期，他给***捐款捐物，为爱国人士提供庇护场所。祖父的言行，留给王志学做事和做人的道理，让他成为一个对国家和民族有用之人。卢光照是齐白石的弟子，深得“齐派”大写意之精髓，又兼容并蓄，成为齐派四大家之一。王志学看过卢老数幅传神之作：那满眼灵光、昂首挺胸、红冠抖翘的雄鸡；那粗壮的焦墨老藤上，梦幻般的串串玉珠一样的葡萄，都让他产生了极大震撼。经尹瘦石先生引荐，经过几次接触，卢光照觉得“孺子可教”，破例收王志学为入室弟子，悉心点化，还常常在王志学作品上题诗、题词给予鼓励，对王志学的进步起了重要作用。卢光照曾经在王志学创作的《松梅图》上题词：“曲高和寡事寻常，时人不解不心伤。我自画我心自乐，不作东施效颦娘。”祖父王焕章和老师卢光照，潜移默化地决定了王志学人生和艺术的方向与格调。

　　有独特的艺术禀赋，有锲而不舍的追求，有诸多大家的悉心调教，王志学的一腔报国之志，在绘画上寻找到突破口。大学毕业后，他在北京大机关工作，是一个优秀的公务员，年年被评为先进。业余时间，画画、读书和写作，是他主要的爱好。渐渐地，他成长为一个风格独具的画家。

　　王志学的第一个艺术符号是大鸡。在老家的时候，鸡是最常见的家禽，母鸡下蛋，公鸡司晨，鸡蛋滋养着他多病的身体，大鸡成为他描摹的最重要对象。随着阅历的增长，他注重从民族文化、古典名著、民间传说中广泛涉猎，吸收养分，加深了对鸡的认识，知道了鸡的演化、鸡的品性。这种陪伴中国人过了5000年农耕生活的动物，像极了“日出而作，日落而息”的百姓们，在王志学心目中，鸡具备“文、武、勇、仁、信、义”六种美德，还象征着吉利和喜庆。于是，鸡成为他表达自己思想的一种载体，成为一个美好社会的缩影。京东有一小山村，在京津冀三省市之间，雄鸡报晓后．村民们都闻鸡而作。王志学常驾车几十公里，去和村民们聊天、喝酒。这个村虽然分属不同省市，但大家像一家人和睦相处。王志学有感而发，挥笔画出《鸡鸣三省》图。两只鸡背后，那些暖暖的颜色，非常温暖人心，也象征着我们这个和谐社会……

　　王志学的第二个艺术符号是苍岩山。

　　通过临摹古人墨迹、老师言传身教、主动去参加培训等等，王志学掌握了大写意花鸟的精髓，老师们都表扬他取得的成绩，可是随着阅历的增长，他不满足于蹲在画室里画画，他要走进更广阔的自然和社会，“搜尽奇峰打草稿”，为山河立传，为时代讴歌，为民众提供更好的精神食粮。他把近20年的业余时间，交给位于河北井陉县的苍岩山。苍岩山既有奇特、秀丽、幽静的自然景观，又有历史、宗教、文化的厚重积淀，素有“五岳奇秀揽一山，太行群峰惟苍岩”之美誉。那层峦叠嶂，以及其中的残垣断壁，古建筑，白檀树，还有传说故事，走进王志学的灵魂深处，成为他的精神支柱。他要画的，不是这座山的局部，而是一座完整大山。在苍岩山，有两种树给王志学以强烈印象。一种是千年古檀，在太行如钢似铁的岩石山上，落石生根，遒劲生长。王志学笔下的古檀，根系百态，树形各异，成为一种民族力量的象征，一种人生境界的体悟。在苍岩山福庆寺景区，王志学看到一棵千年古柏：半裸的根部紧咬着一块巨大的岩体，像数条盘龙熔铸在一起，稳稳地托着沉重的树身，迎风而立。树身扭曲得有些特别，不管身躯扭成几个弯，伸出几根枝干，总是追着初升的太阳，朝着东方延伸、生长。根部像曾被雷击过，被劈断的那个枝杈忍受着摧残与磨难，默默地活了下来……这是一种怎样的苍劲之美、悲怆之美、残缺之美，这种美是天造之美，宇宙大美。在一瞬间，王志学感受到了“天人合一”的大境界，他成为一棵精神之树。

　　经过在苍岩山苦行僧般的“悟道”实践，王志学把花鸟、山水和人物三种画法融为一体，画风自成一格，既可以进行老辣苍厉、酣畅淋漓、一气呵成的大写意创作，也能够驾驭体量巨大、色墨交融、浑然天成的鸿篇巨制。他开始打造自己的第三个艺术符号——京杭大运河。

　　京杭大运河是一条“母亲河”，它穿越沿海和长江两个最有活力的经济带，连接起长江三角洲和环渤海两大经济圈，像一撇一捺，在中国大地上写下一个大大的“人”字。王志学觉得，大运河既是家的象征，是一种挥之不去的乡愁；也是国的体现，是一种辉煌灿烂的文明。为了画好大运河，他提前退休，到处收集大运河的资料，阅读大运河的书籍，还走遍大运河沿岸6个省市的重要城市、古迹、景点，用一颗赤子之心，把大运河融化在自己生命和艺术里。10多年之后，一条波浪翻滚的大运河在他心中奔腾流淌，喷薄欲出，于是，他决定把它画出来，这一下，又用去3年时间。

　　王志学的《京杭大运河》画卷，一定会在绘画史上留下浓重一笔：它从北京开篇，向南经过天津、河北，再到山东、江苏，一直到最南端的浙江杭州，一条飘带般的长河，流淌过数千年，通惠河、北运河、南运河、鲁运河、中运河、里运河、江南运河……两岸的风光以历史遗存的精华为主，兼顾现代风貌，仅景点就达百余处，如镶嵌在运河两岸的一颗颗璀璨明珠。还有数以千计的人物，在工作、读书、购物、游玩、乘船、漫步、晨练……充满生活乐趣和艺术韵味。王志学还采取写意笔法，把运河附近的人文景观尽收眼底，八达岭长城、故宫、颐和园、天津杨柳青、泰山、三孔、浙江嘉兴红船、西湖等等，这些中华民族的精神象征物，熠熠生辉。画面的主体，是一片片郁郁葱葱的林木、花丛、绿地，寓意着民族文化和传统生生不息，薪火相传。

　　一直指导着王志学完成这幅巨制的陈雄立，亲自为《京杭大运河》题跋，他说：志学与我习画至今40年，画志远大，锲之不舍。今见其大运河畅想之作，至为感动。志学祖居通州运河之畔，酷爱文学艺术，时于运河即徘徊幻想大运河古今变换兴衰之状。今之力作50米长卷，历时三年之探索，经常利用假日，只身驱车大运河所经之城市，画其新貌……今志学完成此作绝非偶然，实见他对民族之大爱，对文化艺术之热诚。苦禅先师曾题句：“所谓人格，爱国第一”。

　　因为有着炽热的爱国之情，王志学为人忠厚、执着、纯粹，从艺浑厚、阳光、积极。

　　古与今

　　从工作岗位退下来之后，王志学把自己的身心交给了大运河。

　　近3000年的历史，近2000公里的长度，为中国经济发展、国家统一、社会进步乃至文化繁荣做出重要贡献。京杭大运河不仅是一条水上交通大动脉，还是一条经济带、文化带。怎样才能把这么丰厚的意蕴，提炼在几十米的画卷里？

　　王志学先去梳理历史上的大运河。他见书店必进，只要见到大运河的书籍和资料就收藏，家中大运河的书籍有一大柜子。他一边看书学习，一边去实地考察写生。近的地方，像北京、天津、河北、山东，就自己驾车去，远点的地方，像江苏和浙江，就坐火车去。酷暑难耐的盛夏，他在常州东坡公园写生，身上叮着一层层蚊子；寂寞无人的荒野，他喃喃自语着和蝴蝶对话。京杭大运河的历史是辉煌的：它肇始于春秋时期，形成于隋代，发展于唐宋，最终在元代成为沟通海河、黄河、淮河、长江、钱塘江五大水系，纵贯南北之水上交通要道，北起北京，南至杭州，经北京、天津两市及河北、山东、江苏、浙江四省，全长1794公里，是世界上里程最长、工程最大、最古老的运河。现实里的大运河，比书本里更生动，更壮阔，更饱满。一步步踩着运河两岸芬芳的泥土，踏访沿岸城镇乡村，王志学从凌乱的印象、局部的风景和粗浅的认识中走出来，一条融汇古今、贯通南北、连绵文脉的大运河，画面感越来越强烈。他感觉到自己可以驾驭这条“长龙”了，就开始了艰苦的纸上创作历程。

　　此时的王志学，思想和艺术均处于高度成熟阶段，开始进入“艺术的自觉”。

　　在以大鸡和苍岩山为艺术符号的阶段，王志学的创作题材不断扩展，从鸡开始，一直到小鸟、鱼、鹤、鹅，再到梅兰竹菊，山水风光，无不得心应手，运用自如。有人说他是一个很全面的画家，既可以画山水，也可以画花鸟。他笔下的大鸡，笔墨老辣，构图别致，画中含典，图文并茂，既抽象又生动，既充分吸收了传统绘画的营养，还有书法的节奏，现代人的意境。他绘就的《苍岩山胜境图》，以苍山书院开卷，把苍岩山的主要景点融入卷面，配以古柏檀林，结构精严舒展，生动简朴，笔墨以线为主，运断有力，渲染丰厚，气势如虹，自成一格。其作品《太行群峰惟苍岩》，画面很满，通过墨的变化，观者会感觉到苍岩山的节奏和力度。山是画的主体，像天地间立着的河北汉子，风骨如铁，气魄如山，中间有寺庙和农舍隐约闪现，也有苍松翠柏，万丈危桥，还有白云飞瀑，既大胆自由，又细致入微，确是精品佳作。王志学把苍岩山的精魂抓来了……

　　苍岩山全部是用黑色水墨画出来的，在创作《京杭大运河》时，陈雄立告诉王志学，你的笔墨功夫很到家了，可是这么一个长卷，你仅靠墨分五色，表现细节和局部还可以，整个画卷全部是水墨，观众会有审美疲劳。大运河本身也不全是黑乎乎的，春夏秋冬，江南燕北，本来就是五彩缤纷的，现代人有现代审美，这个时代有这个时代的气质和色彩，你一定把握好。

　　王志学已经在大运河边看到属于自己的线条和色彩。

　　他谙熟石涛、八大、徐渭的理念，仰慕齐白石、李苦禅等大师，还得到过卢光照、尹瘦石、陈雄立等老师亲授，掌握了传统笔法、笔意，但是一旦投入沸腾的社会和包罗万象的大自然，这一切仍然显得无能为力。他领会到齐白石所说“学我者生，似我者死”的深刻含义，也愿意投入感情，乃至生命，磨砺自我，创造新的艺术境界。在他的《京杭大运河》中，树木的线条是从大自然中提炼出来的，仿佛在随风摇曳；花丛呼之欲出，也是蹲在画室里想象不到的；那些人物，就是熟悉的亲朋好友，与我们迎面相逢，擦肩而过……

　　一张画画了3年，其中的艰难困苦难以诉说。最初，王志学想以写生为主，创作一幅《大运河写生图卷》。近年来，他积累下来的速写本和写生素材有厚厚的十几本，加工一下，就可以完成作品。画了一段时间，他感觉到作品浅薄无力，亭台楼阁、鲜花绿树，只是一些轻浮的标志，大运河背后深远的历史文化，承载的民族精神，难以深刻表达出来。

　　他常常陷入苦闷状态，胸口像压着一块大石头，感觉进入一片黑暗的沼泽地，怎么也走不出来。陈雄立经常启发他，苦闷是艺术作品孕育期的必然，苦难是艺术家的精神之钙。没有苦闷和苦难，作品就不会有震撼力、穿透力和思想力，就不会有意味和韵味。这些话让王志学像一团火燃烧起来，他彻夜难眠，常常坐在画室里进入冥想状态，历史与现实，梦幻和阳光，写意与写实，厚重与松动，局部与整体，故事与细节……慢慢熔铸在一起，形成一个完美和谐的范式，成为一首雄壮激昂明快的交响乐。

　　这是一幅属于现代的《京杭大运河》：经过王志学思想赋能，古老的运河，翻卷着现代文化气息。斑驳的色彩，旺盛生长的林木，是一个生机勃勃时代的缩影；一个个古老建筑，既在现代发挥着应有功能，还被画家涂上一层层金色的光芒，这是我们的底蕴；那些现代意象，包括首都副中心的高楼大厦、天津步行街、新建的港口、运货的巨轮，色彩明快，情感愉悦，是这个时代的鲜明印记。

　　在苦闷中，王志学得来一个神来之笔。在一条现代大运河占据主题画面的同时，历史人物、故事和传说，像一片片彩云，偶尔穿插出现在画面的上方。这里面，有盘古、天后和仙女，有苏东坡、文天祥和杨家将，还有和开凿运河有关的越王勾践、秦始皇、隋炀帝、元世祖和科学家郭守敬，更有普通劳动人民，在开挖运河、征战远航、推车挑担……盘古在撑起天地，打夯的人好像在喊着号子，推车的人绷紧了身体，郭守敬在指点江山。历史虽然像一片片云彩，但是从来没有离开过我们的头顶的天空。现实是活力四射的绿色，历史是温暖的黄；现实清晰而充满张力，历史朦胧也充满力量。现实和历史相辅相成，相融相生，像一条大河的上游和下游。

　　王志学说，我画大运河遵循两个原则，一是天地人合一，二是真善美具备。

　技与道

　　在群星璀璨、名家辈出的当代中国画坛，技术水平较高的画家很多，但是像《京杭大运河》这样的作品却凤毛麟角，非常罕见。究其原因，关键在于王志学有着综合的文化素养、高尚的道德境界、坚韧不拔的意志和强大精神信仰。

　　当年，王志学居住在一个狭小居室内，却能画出数十米的大画，老师们说是因为他的格局大、目标大、气势大。王志学曾先后拜陈雄立、尹瘦石、卢光照、管桦、袁运甫等艺术家为师，从这些老艺术家身上，他不仅学到了画画的基本技法，更学到做人处世的道理。他认为，不管是搞艺术还是干其他事业，关键是把“人”要做好。人品高了，你的画品才会高，你的道德修养才会高，才能取得成绩。齐白石说：“人无品格，下笔无方。”黄宾虹也说：“画品之高，根于人品。画以人重，艺由道崇。”徐悲鸿说：“一个艺人的成就，最低限度应有三种成分，第一要有才能；第二要有情操和趣味；第三要有思想。一个人若具备了优秀的才能，又有高尚的情操和风趣，再有高超的思想和学问，哪会不成功的呢？”王志学非常注重内在的修炼，提升自己的道德情操，做人比较纯粹、善良、简单、热情、低调。和王志学交往过的人，都说他对同事、朋友、老师、家人热情似火，有求必应；他艺术成就斐然，却为人谦逊低调；他身处首都北京，却心静似水，对名利淡然处之。王志学说：我的人生观概括起来就两个字：“忠诚”，对自己国家的忠诚，对别人的忠诚，对自己事业的忠诚。一个画家，可以抛弃优越的工作条件，抛弃繁华的都市生活，抛弃世俗的物质诱惑，坚持数年，只为了创作一张好作品，这是一种怎么的境界？

　　恩师卢光照曾经语重心长地对王志学说：“画画是一门综合艺术，不能为画而画，要不断加强画外的学识、修养，让作品格调达到更高的层次。画中国画的人可不少，画到一定程度后，就要比画外的功夫了。白石老人的学问是极深的，从老人的诗、书、画、印中都能体现出这点。中国画与西洋画不同，它既要对景写生，又要用‘心’去画，把看到的物象变成自己心里的感悟后再表现出来，这样的作品才能打动人。一幅画格调的高低是画家本人学识与道德修养高低的具体体现。”

　　老师的话掷地有声，王志学铭记在心。作画写生之余，王志学涉猎广泛，不仅大量阅读八大山人、石涛、徐渭、齐白石、李苦禅等大师的书籍，还广泛涉猎黑格尔、叔本华、卢梭、尼采等外国美学、哲学家论著。他说：中国画要求有很高的综合能力，真正的中国画家必须有书法、文学、哲学、伦理学以及自然、社会等众多综合知识，洋溢在书画作品里的是文化气息、文人气质和精神高度。

　　王志学从不炫耀，他还是一个多产的作家。从1995年开始，他出版了数部画集，以及《海天楼随笔》和《苍岩山的回声》《写意精神——我的老师陈雄立》三部散文集。陈雄立潜心研读中国写意画艺术，以中国水墨独有的写意技法和内在神韵，吸收西洋画的素描和色彩造型，创新泼墨写意技法，形成自己独特的艺术语言和风格，是继齐白石、李苦禅等大师后，又一位以笔墨造型传承写意精神的大家。他用自己数十年的创作心得，指导王志学完成了《京杭大运河》的创作。《写意精神——我的老师陈雄立》一书，以情景再现的方式，描述了王志学跟随陈雄立习画三十余载，恩师现场挥毫泼墨、精心指教、交流探讨时的场景；还把珍藏陈雄立的近百幅画稿、题词、跋语整理归类，从绘画、书法、诗词三个方面，对画理画论、文学艺术、道德修养等写意精神分别进行阐述，充分体现了陈雄立在中国画创作与教学实践中，对“真、善、美”的追求和对探索“具有民族特点的世界性艺术语言”的独到见解。王志学表示，这部书的出版，一是为了感谢师恩，谨记恩师30余年的谆谆教诲，坚守“夫画者，成教化、助人伦”的写意精神；二是为了弘扬中华民族优秀传统文化，为仍在绘画艺术道路上前行的学子们，为醉心于书画的爱好者们增添一个学习、解惑、鉴赏的机会。

　　《京杭大运河》既是一个视觉产品，有着传统绘画的底蕴、技法、情感和思想理念，还有着小说般的叙事和展开，峰回路转，不急不迫，娓娓道来。在酝酿创作《京杭大运河》的同时，王志学决定创作长篇小说“运河春秋三部曲”，第一部是《永升斋》，讲述的就是祖父王焕章的50年奋斗史。王焕章被人称为“傻三爷”，在1895到1945这个变革与战乱的年代里，他从北京大运河畔的一个农家弟子，成长为一代儒商，一个铁骨铮铮的民族企业家。小说三观正而文理顺，慧而不恃智巧，豪迈而不失雅韵，犹如古道长河，看似平平淡淡波澜不惊，却缓缓流淌生生不息。王志学说，随着王焕章的离去，永升斋逐渐衰落，但是永升斋的精神，就像一棵植根于大运河畔的百年老树，拥抱着时光的年轮；感触着运河两岸日新月异的时代脉搏，守望着从苍茫大地冉冉升起的太阳，给古老而文明的大运河披上绚丽多彩的道道霞光……

　　在《京杭大运河》完成之后，王志学把长篇小说《潞通堂》付梓，交给出版社，即将出版发行。这是一部源自于现实的力作，讲述通州大运河边的一位农民，赶过马车，当过“黑白铁”匠，最后爱上书画装裱，被誉为“书画郎中”，其创办的“潞通堂”成为“第二个荣宝斋”。这位农民文化人也具有家国情怀，熟知书画和文史知识，尤擅装裱，把自己珍藏多年的70余件艺术珍品，捐献给国家。他和文人画家交往过密，留下很多逸闻趣事，很适合小说去表现，王志学写了27万字……

　　王志学说，他的第三部运河小说，将是一个综合的现实题材，容量更大，张力更强。那么，大运河在他的画笔之下，将怎样呈现一种全新意境和全新意味？

　　王志学已经走在艺术的“大道”上。正如陈雄立赠送给他的一首诗所表述的：运河驰天下，先人为民生。我辈识尊意，共仰大道平。