幽芳（1995）

        充溢墨香的海天楼里，目之所及皆是一幅幅山水花鸟的写意丹青，画卷中呈现出浑厚的大写意风格，大胆、放松、自由、酣畅淋漓。从局部看，又显出一种细致严谨、密能透风的笔意来，充满了艺术的真实与鲜活、灵动与才情。这些作品都出自画室主人之手，他就是当代著名青年国画家王志学先生。在王志学做完每日必修的临帖练腕书画课后，记者得缘与他谈起了30多年来的绘画历程。

　　缘起《芥子园画谱》

　　每当有人问起王志学学画历程时，他总是会先讲一个耐人寻味的故事：1976年夏，上初三的王志学，放假到河北省三河县拉石子儿。有一天中午，他在一个小饭馆吃饭，墙上名为《毛竹丰收》和《红梅赞》的两张画吸引了他。一打听才知道，画作出自老先生刘永增之手，刘先生曾在荣宝斋修补古旧字画。第二个星期天，王志学不顾天雨路滑，怀里揣着画，徒步从家里走了20多里路，来找刘先生。刘先生见到浑身湿透的王志学，非常感动，拿出自己保存了很久的《芥子园画谱》和《吴昌硕画辑》说：“学画要从这儿开始。”

　　跟随刘老先生学艺的过程中，王志学开始知道了八大山人、虚谷、石涛、徐渭这些大画家和他们的作品。　《芥子园画谱》可谓是我国画界的经典教程，齐白石专心描摹《图谱》为日后的卓越成就打下了坚实的绘画功底。无巧不成书，齐白石老先生的“高足”卢光照先生的关门弟子、著名青年画家王志学也正是从《芥子园画谱》开始正式接触绘画的。

　　从这一简单而感人的故事开始，王志学此后数十年如一日沉浸于艺术创作中。师从名家习画艺由刘老先生带入绘画艺术圣殿之后，王志学又幸运地获得了无数名师的指导与点拨。一个偶然的机会，王志学被擅长画鹿的陈雄立教授看中，向他传授了许多中国画基本知识，王志学又进入了一个新的艺术世界。上个世纪90年代初，王志学调到北京市政府机关工作，家也搬到曾居住着萧劳、王遐举、董寿平、端木蕻良、尹瘦石、管桦、卢光照等众多书画名家的小区内。与他们朝夕相处一段时间后，王志学与众多名家有了深厚交情。后来，经尹瘦石先生引荐，当代中国花鸟画大师卢光照先生觉得他“孺子可教”，破例收王志学为关门弟子并对其悉心点化，常常在王志学作品上题诗、题词给予鼓励，对王志学的进步起了重要作用。

　　卢光照还语重心长地对他说：“画画是一门综合艺术，不能为画而画，要不断加强画外的学识、修养，让作品的格调达到更高的层次。画中国画的人可不少，画到一定程度后，就要比画外的功夫了。白石老人的学问是极深的，从老人的诗、书、画、印中都能体现出这一点。中国画与西洋画不同，它既要对景写生，又要用‘心’去画，把看到的物象变成自己心里的感悟再表现出来，这样的作品才能打动人。一幅画格调的高低是画家本人学识与道德修养高低的具体体现。”

　　老师的话掷地有声，王志学铭记在心。作画写生之余，王志学涉猎广泛，不仅大量阅读八大山人、石涛、李苦禅等大师的理论书籍，还广泛涉猎黑格尔、叔本华、卢梭、尼采等外国著名美学、哲学家的论著。他常常沉醉于历代大师的画集，领悟中国古典艺术的精髓和中国笔墨的精神。

寒林集禽图（1989）

　　名师出高徒，在众多大师的关怀下，王志学的艺术修为突飞猛进，再加上高要求的历练，这一切使他成了近年来中国画坛最活跃的青年画家之一。青出于蓝而胜于蓝，在王志学的画作中，我们既可以看到恩师对他的影响，亦能明显地识别出这绝非单纯的描摹。他在吸收了诸位大师的艺术养分后开出了属于自己的艺术奇葩。他在中国美术馆和中央美术学院办过画展，获得了专家很高的评价。

　　王志学在中央美术学院举办画展时，一位声名赫赫的画界前辈看了他的作品后赞赏有加：“现在很多人都是在屋子里凭想象画画，王志学的作品来自于现实……跳出了传统的花鸟画语言，他画的就是他自己。”

　　画雄鸡以明志了解了王志学的作品后，会发现他以鸡为素材的画作十分常见，中华世纪坛曾经展出过他50多幅以鸡为主题的画作。其中最引人注目的两幅巨著《百鸡图卷》，用几张六尺宣纸拼贴而成。在他的作品中，只只雄鸡引颈展翅，居高雄立，仿佛就要从白净宣纸上跃然而出，令人赞叹。他对雄鸡进行了人格化的描绘，展示了他们勇敢、护幼等诸多美德。

　　王志学为什么嗜好画鸡呢？这还得从他幼时说起。王志学出生在北京市通州区宋庄镇大邓各庄村，村边是纽带般的大运河。这里出了不少文化名人，像浩然、刘绍棠、刘白羽、欧阳中石等都在这里工作和生活过。王志学从小受他们影响，喜欢写写画画。

　　王志学家境贫寒，身体也不好，经常患病。家里惟一的收入就是卖鸡蛋得来的钱，母亲用这点钱为他看病买药。辛勤的母鸡成了王志学的“救命恩人”，也自然成为他喜欢描绘的对象。满怀着感恩之情，他用铅笔、粉笔、木棍等，在书本、墙上、地上涂抹，一只只惟妙惟肖的小鸡使王志学获得了“小画家”的美誉，左邻右舍、村里村外，新房落成、新添家具、新婚志喜等，人们都爱请王志学画鸡。现在，画鸡成为王志学最擅长的题材。

　　他曾经到平谷一个小山村写生，这个村位于三省交界处，一只鸡打鸣，三个省的人都要起来开始劳作。这里像一片“世外桃源”，让王志学向往不已。他感觉有一种强烈的情绪在笔端流淌，一只只鸡在宣纸上舞蹈，跳跃，奔腾，欢呼……于是就有了《鸡鸣三省》、《世外桃源》、《百鸡图》等作品。

　　鸡对于王志学而言，早已超越了单纯的画面形象，而成为表达他内心世界的标志性符号，是他对纯真感情的一种表达方式。

　　对于笔下雄鸡所代表的精神，他有一个在传统的“鸡有五德”的说法上再加上“一德”的“六德说”，他认为：“鸡身上的许多美德都是人应该具备的：鸡有五德，首冠戴文也，足博距武也，敌在前敢斗勇也，见食相呼仁也，守夜不失时信也。文、武、勇、仁、信，人一旦具备了这五种美德，也就有了崇高的人品。另外，鸡还有另一种美德，叫做知恩图报义也。我现在画鸡时，都题上鸡有六德。”

　　王志学在作画，更在修炼自己的道德情操。和王志学交往过的人，都说他对同事、朋友、老师、家人热情似火，有求必应；他艺术成就斐然，却为人谦逊低调；他身处首都北京，却心静似水，对名利淡然处之。

　　中国有一句名言“厚德载物”，只有道德的力量才能使一个人真正强大起来。

南阳公主祠（2002）

　　他在师从的那些老艺术家身上，不仅学到了画画的基本技法，更学到了做人的道理。他认为，不管是搞艺术还是干其它工作，关键是把“人”做好。人品高了，你的画品才会高，你的道德修养才会高，才能取得成绩。齐白石说：“人无品格，下笔无方。”

　　王志学认为，他自己的人生观概括起来就两个字“忠诚”，对自己国家的忠诚，对他人的忠诚，对自己事业的忠诚，对艺术理想的忠诚。正是“忠诚”这两个字促使他坚持每天挥毫作画，每天清晨临帖练腕，也使他充满了特有的韧性和毅力，炼出了他艺术的底气和大气。

　　法乎自然寻超越“人法地，地法天，天法道，道法自然。”《道德经》中的这句话对于王志学来说，是一句践行了30多年的箴言。除了教他作画的恩师们外，王志学还有另外一位师从多年的老师，那就是大自然。

　　王志学对于自然之美崇尚之至，他一直坚持写生，对大自然无限生机与美的体悟成为他艺术创作的重要源泉，使他能够一直保持着对自我的超越，对本我的回归，对超我的追寻。

　　王志学的节假日大多用在了创作上，在朋友圈中广为人知。每逢休假他就挎着行囊，背着画夹和干粮，去大自然中摄取万物精魂。西藏的布达拉宫、唐古拉雪山、敦煌莫高窟、泰山、华山、张家界……祖国的名山大川，大都留下了他的足迹。每一次旅行写生对他而言，就是一次新生般的历程。

　　问及现在去得最多的地方时，“应该是河北的苍岩山了，”他答道：“对我而言，那里的每一块石头都有故事。”究竟去了苍岩山多少次，连王志学自己也数不清了。远离热闹繁杂的都市，形只影单地漫步在山道林间，静雅替代了喧嚣，孤寂替代了繁华，但是“每当此时，空灵与高远充溢心中，艺术创作的冲动也在胸口涌起。”

　　苍岩山的残垣断壁，古寺白檀，还有回味悠长的动人传说，一并走进王志学的灵魂深处，成为他的精神支柱，化作他创作的素材。与此相关的写生作品早已成千上万。

　　给王志学最大触动的还是苍岩山上的古檀和古柏，这些历经千年沧桑的生命从来都不会屈服。太行山的岩体坚硬如钢似铁，这些树却能在此落地生根，用粗硕的裸根抓住岩石，将身躯扭作几个弯，如磐龙似虬螭。那些曾遭过雷击的的枝桠仍竭力伸出枝干，总是追着初升的太阳，朝着东方延伸、生长，充满了悲怆与残缺的美，这是他在苍岩山的古树上体会到的一种苍劲和坚韧。这已经远非几株单纯的古树，而成为了人的精神、树与人的相互融合。

山石矗立溪水滔滔（2002）

　　在这里，王志学体会到了“天人合一，物我两忘”的精神境界。

　　苍岩山素有“五岳奇秀揽一山，太行群峰惟苍岩”之美誉，《太行群峰惟苍岩》也是王志学的代表作。整个画面很饱满，通过墨的变化，让人感觉到了苍岩山的节奏和力度。“山是画的主体，像天地间立着的河北汉子，风骨如铁，气魄如山，中间有寺庙和农舍隐约闪现，也有苍松翠柏，万丈危桥，还有白云飞瀑，既大胆自由，又细致入微，确是精品佳作。王志学把苍岩山的精魂抓来了。”一位评论家如是评论。

　　在中央美术学院举行画展时，有两幅关于苍岩山的大画，其长度分别为15米和20米，宽均为55厘米。这是王志学的写生精品，每一幅都用去了他一个黄金周的长假。那幅《苍岩山胜境图》，以苍山书院开卷，接着是书院午荫、苍苔碧藓铺险石和林深处处听幽琴，把主要景点融入卷面，配以古柏檀林，曲径通幽，显得胸有成竹，也很灵动和鲜活。整幅作品结构精严舒展，生动简朴，笔墨以线为主，运断有力，渲染丰厚，气势如虹，自成一格。著名作家、诗人、画家管桦在上面写了《题王志学苍岩山写生图卷》的跋，更是大赞王志学“图山河之灵气以养性，写花鸟之神以悦情”。

　　上下求索为丹青对画道的钟情之至，使王志学一直不懈努力着。现在，他比以前更忙了。写生、作画、办画展，同时又将自己关于人生和艺术的诸多感悟编缀成册，出了几本散文集，充满了灵性与才情，睿智而通透。

　　有人惊叹王志学进步神速，有人更是预言他将成为中国山水画界的一座“苍岩山”。而他喜欢用自己所作的一幅《水墨葡萄》长卷来明志，认为自己现在很像是画作中的水墨葡萄，“人到中年，厚积薄发，看事很通透、明晰。”他时常拿先师卢光照赠他的一首诗来勉励自己“曲高和寡事寻常，时人不解不心伤。我自画我心自乐，不作东施效颦娘。”

　　还是作家、诗人管桦先生评价得好：“志学知道，要跋涉的艺术道路还很悠远，还要备尝艰苦。在漫长的人生岁月中，他将无止息地跨步人生海岸、山峦大地，从迈进的已知的艺术殿堂，向上攀登，进入未知的艺术世界。”

　　大师卢光照先生给王志学的画室题名为“海天楼”，大概也就是想让他能够在艺术上和胸怀上永远以沧海和长空为鉴，有容乃大而包容万千，不甘现状更锐意进取。

　　王志学对国画艺术精进的追求永无止尽，正如他对自己人格品性的历练一样，一直要毫不懈怠地继续下去。