著名作家、画家管桦先生一生著书立说，文学作品影响着几代人，笔下那风催不折、火烧不尽的“管桦竹”更是令人震撼。这位淳朴善良、胸怀博大的人民作家，始终倡导艺术来源于生活。在向管老求教的十年里，不断的告诫我：“艺术家不能在幻想中筑造完美，一切艺术都来源于生活的真实，要把画笔投向大自然，大自然是你最好的老师。”

1998年10月，与恩师管桦及夫人李婉合影

　　记得我第一次从苍岩山写生回来，把几张画稿拿到管老面前，管老看得很认真，高兴地说：“这趟没白去，对着实景画出的东西就是生动，有内容。这些画儿和你以前画的那些梅花、墨葡萄、大公鸡笔法已经大不一样了，这才是你自己的面目。”我说：“刚开始画的时候心里没底儿，总是不满意，可离开苍岩山回来再看写生的作品感觉好多了。”管老笑着说：“那是因为你当时面对的是真山真树，在这种环境中画出的画儿肯定跟实景有差距，这很正常。不要怕画不好，多画，画多了你心里才有底气。”

1995年2月，与恩师管桦合影

1995年2月，与恩师管桦合影

　　那是一年的秋天，我陪恩师管桦先生去还乡河老家的路上，管老又谈起艺术来源于生活这个画题。他说：“我喜欢石涛，石涛看准了‘大自然’这位老师，他说过一句名言叫‘搜尽奇峰打草稿’，你要记住它。石涛那个年代某些山水画家，以模仿前人的笔墨为能事，其实他们的笔墨功夫是极深的，但就是跳不出古人的圈子，不看真山，画出的山水画缺少生气。而石涛主张革新，崇尚‘师造化’，成就了这样一位笔墨当随时代的国画大师。”

管桦先生作品《风摧不折》

2000年10月，在唐山市丰润县女过庄还乡河边与管桦先生合影

　　管老经常启发我，他曾对我说：“无论什么艺术都离不开生活，离开生活的作品是没有生命力的。我当时若不回老家丰润县还乡河畔的女过庄体验生活，就不可能写出《听妈妈讲那过去的事情》《我们的田野》等歌词，也写不出《小英雄雨来》《葛梅》等这些中篇小说，更不会有后来的长篇小说《将军河》。无论是文艺工作者还是画家，如果总是把自己关在屋子里脱离了生活，脱离了大自然，脱离了人民群众，那创作出来的东西是没有啥用处的。”

2002年1月，管桦先生来到中国美术馆观看《王志学画展》（右一为李凤祥先生）

　　管桦先生去世后，从管老夫人李婉阿姨身上看到了一位伟大的妻子和母亲。她拖着病痛的身子，继续着管老未尽的事业，把管老生前的作品、文稿、书籍以及收藏的历代名人字画无偿地捐赠给家乡丰润县管桦园。有一位画商知道要捐献的消息后，背着一书包的钱去找李婉阿姨，要买李苦禅大师送给管老的《松鹰图》，被婉言拒绝。一年后，又将管老生前的部分作品、文稿、信函等珍贵文物捐赠给了中国现代文学馆。当有记者问她为什么要这样做的时候，她说：“管桦的艺术来源于生活，来源于大自然，他的一切都是属于祖国和人民的。这样做是我对管桦的爱。”如此简短的一句话，是多么的宝贵，多么的伟大呀！

1998年，管桦先生为王志学作品《君子之风》题词

　　今年，是管桦先生逝世十六周年，李婉阿姨逝世两周年。谨以此篇小文深表对两位老人的敬爱和思念之情。